Schützenclub 1962 Mörsch e.V.
Rheinstetten-Mörsch
Keplerstr. 103Beginn 19:30
Einlass 19:00Eintritt:
Abendkasse € 20,-
Vorverkauf € 18,-
Mitglieder € 15,-
Jugendliche € 15,-
Stark inspiriert von Django Reinhardt schafft das Trio Django’s Tiger – Jankeje & Guttenberger einen faszinierend authentischen Klang. Der individuelle musikalische Geist, voller Spontaneität und Einfallsreichtum, begeistert immer wieder das Publikum. Hier entsteht Musik für das Herz – getragen von echter Spielfreude und tiefer musikalischer Leidenschaft.
Die Sinti-/Gypsy-/Manusch-Jazz-Gitarrenmusik ist in Deutschland leider noch immer nicht flächendeckend etabliert. Auf Gitarren- und Django-Festivals sowie bei klassischen Jazzfestivals wird dieser Stil häufig unterschätzt, obwohl Django Reinhardt der erste – und bis heute wohl einzige – europäische Jazzmusiker ist, der in den USA große Anerkennung fand.
Weltstars wie John Scofield, Joe Pass, Jimi Hendrix, Pat Martino, George Benson, Biréli Lagrène, Larry Coryell oder Jim Hall haben höchsten Respekt vor seinem Gitarrenspiel und nennen Django als ihre wichtigste Inspirationsquelle.
Dieses Trio verbindet die traditionelle Spielweise mit modernen Einflüssen und interpretiert neben Gypsy-Swing auch Bossa Nova, Walzer, Blues und Balladen.
Jan Jankeje (1950) ist ein weltweit anerkannter slowakischer Kontrabassist und zählt zu den wenigen europäischen Musikern, denen die Ehrenbürgerschaft von New Orleans verliehen wurde – eine besondere Auszeichnung in der Wiege des Jazz. Seit über 36 Jahren lebt er in Weinsberg, was selbst in der Region nur wenigen bekannt ist. In seiner über 57-jährigen Karriere veröffentlichte Jan rund 80 CDs und Schallplatten auf seinem eigenen Label Jazzpoint Records. Er arbeitete mit zahlreichen international renommierten Künstlern zusammen, darunter: Larry Coryell, Diz Disley, Biréli Lagrène, Grappelli, Benny Waters, Charly Antolini, Eugen Cicero, Jaco Pastorius, Al Casey, Oscar Klein, Ondřej Štveráček. Darüber hinaus ist Jan Jankeje als Filmkomponist tätig. Er schrieb unter anderem Musik für den letzten Film von Rainer Werner Fassbinder „Querelle“. Seine musikalische Stärke liegt insbesondere im Swing- und Mainstream-Jazz. Als Initiator zahlreicher Sinti-, Manouche- und Roma-Formationen sowie Festivals leistete er einen bedeutenden Beitrag zur Förderung dieser Musikrichtung. Besonders hervorzuheben ist seine frühe Entdeckung und Förderung von Biréli Lagrène. Ein Höhepunkt seiner Karriere war der Auftritt in der Carnegie Hall in New York City mit seinem Gypsy-Projekt gemeinsam mit Biréli Lagrène, Stéphane Grappelli und Diz Disley – eine der renommiertesten Konzertbühnen der Welt.
Mano Guttenberger ist geboren am 4. Februar 1978, ist ein deutscher Sinto-Musiker und international anerkannter Jazz-Gitarrist. Er zählt neben Biréli Lagrène zu den bedeutendsten Gitarristen im Stil des Gypsy-Jazz, der auf Django Reinhardt zurückgeht. Bereits in jungen Jahren entwickelte Mano Guttenberger eine außergewöhnliche Virtuosität. Obwohl er sich intensiv mit der Tradition Django Reinhardts auseinandersetzte, fand er früh zu einer eigenständigen musikalischen Handschrift. Sein Stil verbindet technische Brillanz mit emotionaler Tiefe und rhythmischer Präzision. Seinen professionellen Durchbruch erzielte er 2001 mit der ersten CD des Zigeli Winter Quartetts, dessen Mitbegründer und Solo-Gitarrist er war. Eine weitere Produktion folgte 2007. In dieser Zeit arbeitete er unter anderem mit: Florin Niculescu, der SWR Big Band Stuttgart, Stochelo Rosenberg, Watti Rosenberg, Wedeli Köhler, Ondřej Štveráček. Mano Guttenberger gilt als authentischer Vertreter der traditionellen Sinti-Gitarrenkunst und als musikalischer Botschafter dieser Kultur in Deutschland. Sein Spiel steht exemplarisch für die Verbindung von Tradition und Innovation im modernen Gypsy-Jazz.
Moreno Guttenberger geboren am 15. November 2000 in Stuttgart, ist einer der gefragtesten Rhythmusgitarristen der jungen Gypsy-Jazz-Generation. Als Sohn von Mano wuchs er in einer stark musikalisch geprägten Umgebung auf und erhielt früh intensiven Gitarrenunterricht von seinem Vater. Bereits in jungen Jahren zeigte sich sein außergewöhnliches Gespür für Timing, Groove und rhythmische Stabilität. Besonders seine „uhrwerkartige“ Präzision in der Rhythmusgitarre – im Gypsy-Jazz bekannt – machte ihn schnell zu einem gefragten Begleiter internationaler Solisten. Er wirkte unter anderem an der CD „Guttenberger Gypsy Jazz Projekt“ mit und arbeitete mit namhaften Musikern wie: Florin Niculescu, Ondřej Štveráček. Moreno steht heute regelmäßig auf internationalen Bühnen und gilt als feste Größe in der modernen europäischen Gypsy-Jazz-Szene. Seine Stärke liegt in der rhythmischen Klarheit, stilistischen Sicherheit und sensiblen musikalischen Begleitung auf höchstem Niveau.
Wenn Jazz auf Heimat trifft, entsteht etwas Besonderes: Mit dem Programm Baden Bigband Jazz bringt die HM Bigband unter der Leitung von Leon Winkler zwei herausragende Saxophonisten und Komponisten auf die Bühne, die beide ihre musikalischen Wurzeln in Baden haben – Heinrich von Kalnein, geboren in Baden-Baden, und Peter Lehel, seit vielen Jahren künstlerisch in der Region verwurzelt.
Die HM-Bigband, beheimatet in Halberstung bei Sinzheim, hat sich in den vergangenen Jahren zu einem vielseitigen Klangkörper entwickelt und präsentiert ein spannendes Programm, in dem Jazz in seiner ganzen Bandbreite erklingt.
In diesem besonderen Konzert werden die beiden renommierten Gastsolisten Heinrich von Kalnein und Peter Lehel nicht nur als Virtuosen am Saxophon zu erleben sein, sondern auch als Komponisten und Arrangeure: Sie bringen eigene Werke mit, die eigens für Bigband arrangiert sind – Musik, die zwischen energiegeladenen Grooves, lyrischer Tiefe und orchestraler Raffinesse changiert.
Ein Abend, der den modernen Bigband-Jazz in seiner ganzen Vielfalt feiert – mit packenden Improvisationen, farbenreichen Klanglandschaften und einer Formation, die Spielfreude und Erfahrung mit der kreativen Energie zweier international erfolgreicher Solisten verbindet.
Seit mehr als einem Vierteljahrhundert lebt der gebürtige Baden-Badener Saxophonist und Flötist Heinrich von Kalnein in Österreich und gilt als einer der herausragenden Jazzer seiner Wahlheimat. Insbesondere auch als langjähriges Mastermind der innovativen Jazz Bigband Graz hatte Kalnein, der mit dem Who is who des europäischen Jazz zusammenspielte, international viel Beachtung erhalten. von Kalnein ist stilistisch nach vielen Seiten offen und integriert mit seinem melodieorientierten Konzept auch Elemente der Musiken der Welt, wie auch der verschiedenen Popkulturen sowie aktuellen Trends der neuen elektronischen Musik.
Der deutsche Jazzsaxophonist, Komponist und Arrangeur Peter Lehel erweitert mit seinem außergewöhnlichen Talent und seinem Erfindungsgeist immer wieder die Grenzen des modernen Jazz und der improvisierten Musik. Im Laufe seiner jahrzehntelangen Karriere hat er sich als eine bedeutende Stimme etabliert, die für technische Meisterschaft, emotionale Tiefe und Vielseitigkeit bekannt ist. Seine Virtuosität am Saxophon ist weltweit bekannt und begeistert das Publikum mit seinem reichen, ausdrucksstarken Ton und seiner außergewöhnlichen Beherrschung eines breiten Spektrums an Stilen – von gefühlvollen Balladen bis zu komplexen Improvisationen. Peter Lehel verbindet in seinen Werken Jazztraditionen mit zeitgenössischen Einflüssen, schafft anspruchsvolle Harmonien, innovative Strukturen und fesselnde Melodien. Seine genreübergreifenden Kollaborationen und die Erkundung neuer Klangwelten machen ihn zu einem Pionier, dessen Aufnahmen und Live-Auftritte für Originalität und technische Brillanz gefeiert werden. Neben seiner künstlerischen Arbeit engagiert er sich auch als Mentor für junge Musiker*innen und fördert die nächste Generation.
Der Saxophonist, Komponist und Bandleader Leon Winkler erhielt seit seinem achten Lebensjahr Saxophonunterricht, unter anderem bei dem vielfach ausgezeichneten klassischen Saxophonvirtuosen Christian Segmehl sowie bei der Karlsruher Jazzgröße Peter Lehel.
Er wurde bei Jugend musiziert mit einem ersten Preis auf Landesebene und einem dritten Preis beim Bundeswettbewerb ausgezeichnet. Auszeichnungen wie der Bruno-Frey-Preis der Stadt Biberach, der Förderpreis des Kulturfonds Baden und ein Stipendium der Yehudi Menuhin Stiftung Live Music Now dokumentieren sein vielseitiges musikalisches Schaffen.
Seit Oktober 2025 studiert Winkler Jazz und Popularmusik an der Musikhochschule Mannheim in der Klasse von Prof. Stefan Karl Schmid. Neben seiner Tätigkeit in Formationen wie dem Jazzquartett Salty Tunes oder dem Vogel & Winkler Duo ist er regelmäßig als Solist und Ensemblemusiker aktiv.
Als Musiker und Pädagoge engagiert sich Leon Winkler gleichermaßen für künstlerische Qualität und musikalische Vermittlung. Er unterrichtet Saxophon an der Musik- und Kunstschule Bruchsal, leitet den IMV Grünwettersbach und steht seit 2024 der HM-Bigband aus Sinzheim als musikalischer Leiter vor.
Schützenclub 1962 Mörsch e.V.
Rheinstetten-Mörsch
Keplerstr. 103Beginn 19:30
Einlass 19:00Eintritt:
Abendkasse € 20,-
Vorverkauf € 18,-
Mitglieder € 15,-
Jugendliche € 15,-
Ein Abend, der Funken schlägt: Wenn der international gefeierte Pianovirtuose und Grammy-Gewinner Marian Petrescu gemeinsam mit Bassist Joel Locher und Schlagzeuger Felix Schrack die Bühne betritt, entsteht ein Trio, das klassische Eleganz, eruptive Energie und zeitlose Jazzästhetik auf einzigartige Weise vereint.
Petrescus meisterhafte Technik und sein unverwechselbarer Sound erinnern an den großen Oscar Peterson – und doch ist dies weit mehr als eine Hommage. TRIOLOGY führt die Tradition virtuoser Jazzpiano-Kunst in die Gegenwart, verwebt den Geist Petersons mit modernen Einflüssen wie Pat Metheny und präsentiert zudem eigene Kompositionen Petrescus. Das Ergebnis: ein Stil, der vertraut wirkt und dennoch überraschend frisch klingt.
Das Publikum erwartet ein kaleidoskopischer Konzertabend voller gazellenhafter Improvisationen, berührender Balladen und unvergänglicher Klassiker aus dem American Songbook. Jeder Titel wird zum pianistischen Feuerwerk – mit einem Rhythmusteam, das kraftvoll trägt, feinsinnig atmet und die musikalische Dramaturgie des Trios perfekt formt.
Bassvirtuose Joel Locher war der Impulsgeber hinter diesem Projekt: Die Idee, Marian Petrescu in einem eigenen Trio zu präsentieren, führte die Musiker 2015 erstmals beim Cosmopolite Jazzfestival in Oslo zusammen. Seitdem verbindet das Ensemble eine intensive künstlerische Partnerschaft und eine internationale Tourtätigkeit, die seit acht Jahren das Publikum weltweit begeistert.
Marian Petrescu (Piano) ist 1970 in Bukarest geboren und stammt aus einer großen Musikerfamilie. Bereits im Alter von vier Jahren begann er mit dem Klavierspiel. Seine Studien absolvierte er am Konservatorium Klassik und Jazz in Schweden und danach an der Sibelius-Akademie in Helsinki. Auf dem Hintergrund einer soliden klassischen Ausbildung, ist seine Karriere als offensichtlich von Oscar Peterson inspirierter Jazzpianist von internationalen Erfolgen geprägt. Auftritte gemeinsam mit weltweit renommierten Jazzgrößen und an bedeutenden Festivals,unter anderen auch am Montreux Jazz Festival.
Nicht umsonst nennt ihn sein Mentor in Paris, Martial Solal, den „Horowitz des Jazzpianos“. Er spielte mit Toots Thielemans, Didier Lockwood, Ulf Wakenius, Ray Charles und vielen mehr. Außerdem wurde er als Mitglied der Resonance Big Band mit dem Grammy ausgezeichnet.
Joel Locher (Bass) aus Stuttgart ist ein vielbeschäftigter und hochgeschätzter Kontrabassist im Modern Jazz, Gipsy Jazz, klassischer Musik, brasilianischer Musik u.a. Er studierte klassischen Kontrabass an der Musikhochschule in Stuttgart.
Darüber hinaus spielt und arbeitete er bei den Stuttgarter Philharmonikern, der Bachakademie Stuttgart, dem German Pops Orchester usw. mit Musikern wie Martin Taylor, Howard Alden, Ludovic Beier, André Ceccarelli, Pee Wee Ellis, Roby Lakatos, Dusko Goykovich, Biréli Lagrène, Jim Rotondi, Scott Hamilton, Charly Antolini, Giovanni Weiss, Marius Preda, Harry Allen, Gerd Dudek, Philip Catherine, Shihiro Yamanaka, Stochelo Rosenberg – mit dem Marian Petrescu/ Joel Locher Trio, Gismo Graf Trio, Jermaine Landsberger Trio, Gee Hye Lee Trio, Wawau Adler Quartett u.a..
Er war in ganz Europa und auch international auf Tour in Japan, Kanada, Korea, Türkei, New Zealand, Australien, Afrika usw.
Joel Lochers Debüt Album „Intensity of Bass“ ist Ende 2018 auf dem Label GLM erschienen und die neue CD live at Jazzhus Montmartre in Copenhagen erschien im Juni 2022.
Felix Schrack (Drums) hat nach den Jazz- Bachelor/Masterstudien in Stuttgart, Krakau (Polen) und Würzburg mit grßartigen Mitmusikern seinen Stil des Schlagzeugspielens gefunden, weg vom Begleitinstrument hin zu einem melodischen und musikalischen Gegenpol, jedoch immer der gespielten Musik dienend. Tourneen durch ganz Europa mit Musikern wie unter anderem Tony Lakatos, Jim Rotondi oder Matthias Schriefl, Konzerte mit Bob Mintzer, Randy Brecker, Fola Dada, Gregor Hübner und vielen weiteren großartigen Musiker*innen brachten ihn in unzählige Jazzclubs und Festivals.
Im Spätjahr 2023 gründeten Jazzbegeisterte den ersten Jazzclub Rheinstetten e.V. mit dem Ziel, die Kulturlandschaft Rheinstetten und Umgebung zu bereichern. Ihre Motivation ist und war es, jungen Künstlern die Möglichkeit zu schaffen öffentlich aufzutreten, sowie erfahrenen Künstlern Auftritte zu vermitteln, um das interessierte Publikum in der Region mit Jazz und Jazzverwandter Musik zu unterhalten. Ebenso soll den Mitgliedern des Vereins die Möglichkeit gegeben werden, selbst Jazz öffentlich zu präsentieren.
Als gemeinnützig anerkannter Verein können wir Spendenquittungen ausstellen, die es dem Spender erlauben, den gespendeten Betrag von der Steuer abzusetzen.
Neues Domizil für Veranstaltungen des Jazzclubs ist der Schützenclub 1962 Mörsch e.V. in Rheinstetten-Mörsch. Veranstaltungen werden in der Regel mittwochs angeboten.